（クレジット：遠い / daペンネベーカー /ソニーピクチャーズクラシック）
「アメリカン映画」と「オリジナルキャストアルバム：会社」：クリエイティブマラソン対スプリント
映画を作るのはこれまでになく困難であり、現在の映画制作の気候は敵対的であり、創造性とアイデアの進化に積極的に有害であると感じています。それは特に魅力的または包括的なビジネスではありませんでしたが、「時代が変わった」ことについての最近のメッセージは、Spark、Passion、Driveを持っている人なら誰でもビジョンを大画面に持ち込むために必要なものを持っていると信じるようになります。しかし、の減少とともに映画製作と監督とスタジオの幹部の間の権力の変化、闘争はかつてないほど大きくあり、多くのアーティストは、ますます遠くて遠く離れていると感じる未来に憧れ、手の届かないところから滑る人生を静かにピン留めしています。
このため、創造的なプロセスは今ではマラソンまたは残忍な持久力テストのように感じられます。自己価値の断片を破壊し、最終的に完全にgiveめるまで希望のシャードを消し去る容赦ない障害があります。多くの人々はこの芸術的なブートキャンプを生き残りませんが、一部の人々は、すべての可能性にもかかわらず、忍耐することをなんとかして、飛行機に乗る機会を与えられる前に私たちの想像力を突然解体する世界の壮大な勝利と奇跡的な例外として存在しています。今や作るビジネスは、ゆっくりとあなたの心を悩ませ始めた混乱と疑念の過負荷で、回復力のテストのように感じられます。それは本当に共有する価値がありますか？才能はありますか？ひどい場合はどうなりますか？
しかし、この困難な戦いの悲惨さと魂を砕く苦しみにもかかわらず、実際に報われるときほど魔法のようなものはありません。また、創造の絶妙な狂気と騒乱を美しくカプセル化する2つの映画があります。
彼の機知に富んだ叙情性、遊び心のあるメロディー、時には実存主義的な主題を通して、現代のミュージカルを改革したことで称賛されていました。彼はなどのプロジェクトで最も有名です森の中に、陽気に私たちは一緒に転がりますそして会社、後者は、創造的な回復力と完璧の追求について、驚くほど充電された、しばしば非常にストレスの多いドキュメンタリーにつながります。
1970年、ソンドハイムのミュージカルの驚異的な初演の後会社、監督はショーのスターとミュージシャンをスタジオに集めて、伝説的なブロードウェイの伝統に参加して、オリジナルのキャストアルバムを録音しました。しかし、皆を一緒に集めた後、彼らはすぐに19時間しか記録していないことを発見し、パフォーマンスを不死身にして完璧を達成するために限界に達したため、容赦ないクリエイティブなマラソンにつながりました。オリジナルキャストアルバム：会社このプロセスの文書であり、これまでに引かれた中で最もストレスの多いすべての自然の1つで頂点に達しています。
このパフォーマーのグループに置かれたプレッシャーはほとんど耐えられず、午前4時に別の心を痛めたソロを締めくくるとき、顔の緊張したクローズアップがあり、監督から「あなたの声は疲れている」と言われます。アーティストであることの生の欲求不満と自己批判は痛々しいほど触知されており、エレイン・ストリッチはメロディーにつまずき、最初に戻ってきて、正義を行い、この不可能なビジョンを生き返らせようと必死になり、朝の早い時間に何時間も歌っているという事実にもかかわらず、怒りの叫び声を出します。
ディーン・ジョーンズは、愛の変容的な力について歌うとき、ほとんど非人道的な数のテイクをします。しかし、それがほとんど残酷だと感じているように、彼は彼の存在の深さから強力で原始的な何かを引っ張ります。これは、彼が実生活で離婚しているという知識を持って武装したとき、さらに奇跡的で魂を砕きます。彼は、ソンドハイムの承認を待つ間、不気味な沈黙がスタジオにぶら下がっているので、彼がそれを持っていることに気づいたときに、彼の顔に静かな勝利の感覚でソロを終えます。
それは本当にです、この1つの録音にすべてがかかっており、1つのトラックで完璧をキャプチャし、1つのアルバムで何時間もの闘争と犠牲を表しています。これらの無限に才能のある人々が不可能に一見不可能なものに達するので、それはあなたがサスペンス、自己嫌悪、幸福に完全に没頭して、喜びの涙を泣かせます。
この制作はスプリントでしたが、彼らの情熱プロジェクトが長年にわたって引きずり出され、マラソンにもっと似ているという反対の課題に直面しているものがありますが、識別可能な終わりは見えません。
背後にあるアーティストオリジナルキャストアルバム：会社彼らのビジョンを生き返らせるために豊富なスタミナが必要でしたが、映画製作者のためにアメリカン映画、最大の闘争は、迫り来る報酬や成功の約束を持たずに、希望と忍耐力を見つけることでした。あなたの仕事の倫理と検証の感覚があなた自身から来なければならないので、後者はより困難であると主張することができます。
a映画の迫害マーク・ボルカートと呼ばれる独立した映画製作者に関するドキュメンタリーです。彼は幼い頃に映画を作ることに恋をし、長年にわたって彼の短編映画を持ち込むために働いてきました。契約、生き返る。ドキュメンタリーは、彼が彼の映画を作ろうとする2年の間に彼に続きます。それは心が痛むと陽気であり、マークは彼のやり方で障害に対する創造的な解決策を見つけ、彼を消費する野望を盲目的に追求しています。
あなたは、彼が辞めると仮定する状況で彼を絶えず見ます。多くの個人的な危機と滑dicのハードルがあり、他の人の精神を弱め、運転し続けるようになります。しかし、それにもかかわらず、マークには、彼の夢が到達するのがますます困難に思えたとしても、私を驚かせることを決してやめないエネルギーと野心が豊富にあります。彼は資本主義の機械内の壮大な異常であり、これを達成するのが難しい人生で大まかな手を扱っているにもかかわらず、彼の映画を作る盲目的な粘り強さを持っています。
それは深遠で、人生を肯定する、そして地獄のように面白く、非常に正直でほろ苦い方法で創造的な闘争を捉えており、映画製作プロセスについてのまれな洞察が、真実ではないと感じていると感じています。
アーティストやメーカーであることは、丘が登るには高すぎるように感じることができます。不十分に辞任し、自分の運命を創造する代わりに感謝する人としての運命を受け入れるのは簡単に感じることができます。しかしアメリカン映画そしてオリジナルキャストアルバム：会社それがマラソンかスプリントかに関係なく、アーティストであることは決して簡単な偉業ではありませんが、あなたはただ続けなければならないことを示してください。
アイデアがあなたをつかむなら、あなたはそれを最後まで見て、それを完全に吸収させ、終わりのないマラソンを突き通し、その最後の安reliefのため息をつく必要があります。
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