着陸の失敗: 最後のシーンで台無しになった素晴らしい映画 5 本

(クレジット: Press / A24)

映画のラストシーンは、クレジットが表示されたときに誰もが最初に思い浮かべるものです。だからこそ、着地点にこだわることが非常に重要です。

ひどい映画でも高揚感で終わらせることができることが証明されています。。特定の映画では、最初のシーンから最後から 2 番目のシークエンスまで、偉大さを誇示する腹立たしいやり方があり、最終的にグランドフィナーレでその仕事が完了しませんでした。

ツイストだけに限定されるわけではありませんが、これらは最も常習的な犯罪者である傾向があります。単一のシーンで、以前のすべてを再文脈化しようとするのは良いことですが、それが意味をなさない場合、または映画製作者の意図どおりにならない場合、大惨事になる可能性があります。

以下の 5 本の映画は間違いなく見る価値がありますが、画面が暗転した後もそれが真実であるかどうかによって評価は大きく異なります。

ひどいラストシーンがある素晴らしい映画5本:

5.カム・トゥルー(アンソニー・スコット・バーンズ、2020)

脚本家兼監督のアンソニー・スコット・バーンズは、世界で最も輝かしい新進気鋭の才能の一人として注目されている。長編2作目は、効果的な雰囲気、目を引くビジュアル、そして献身的なパフォーマンスに溢れていた。

ジュリア・サラ・ストーンの10代の家出少女は、睡眠の力に関する調査研究に登録する。現実と潜在意識の境界があいまいになり、一方の世界がどこで終わり、もう一方の世界が始まるのかを見分けるのに徐々に苦労し、2つの疑問を引き起こす実存的倦怠感に深く陥る。あらゆる質問に答え、視聴者をハラハラさせ続けます。

少なくとも、彼女が過去20年間昏睡状態にあったことを明らかにするテキストメッセージを受け取る最後のシーンまで、上映時間全体を通してそうである。映画の中での好意を「すべては夢だった」という比喩よりも早く消し去るものはほとんどない。カム・トゥルーの効果は一瞬で現れます。

4.エルム街の悪夢(ウェス・クレイブン、1984)

確かに、非難の矛先は向けられないスタジオが終了を主張したときエルム街の悪夢続編への扉は常に開かれていたが、クレジットが流れる直前に古典的なスラッシャーを笑いものにしてしまうという望ましくない効果をもたらした。

監督は、物語のどこまでが夢の世界で展開され、どこまでが現実の出来事なのか、人々に疑問を抱かせる曖昧な感覚を残したかったが、ニュー・ライン・シネマの責任者ロバート・シェイだけがこの映画で最も笑える結論の一つを押し付けた。クレイヴンのジャンルの歴史。

ナンシーの母親がドアから引き抜かれる効果がまったく説得力のない、意図せずして笑えるもの以外のものであったなら、それはうまくいったかもしれない。象徴的なフレディ・クルーガーを、映画の帆からすべての風を吸い取るサイトギャグに導入した不気味なぞっとする雰囲気を軽減した。最後の1秒。

3.身元(ジェームズ・マンゴールド、2003)

誰も思い切ってジェームズ・マンゴールドの心理学を非難するつもりはない傑作だが、雨に濡れた永遠に怪しいリフをアガサ・クリスティーの曲に乗せることで、たっぷりのパルプ・スリルを提供する。そして誰もいなくなった

本質的にばかばかしいハイコンセプトなストーリーを売り出す最も簡単な方法は、アンサンブルに才能あるキャラクター俳優を揃えることだ。マンゴールド監督は、ジョン・キューザック、レイ・リオッタ、アマンダ・ピート、アルフレッド・モリーナ、ジョン・ホークスらをストーリーを語るために起用することで、冷静に対処した。モーテルに避難しようとしていた10人の見知らぬ人たちが、一人ずつ誘拐され始める。

『アイデンティティ』は、ストーリー全体がプルイット・テイラー・ヴァンスの有罪判決を受けた殺人犯マルコム・リバーズの心の中で起こったことを明らかにすることで、すでに敷物を引っ張るようなひねりを画策していましたが、それは問題ありません。しかし、実際に殺人の原因は彼の中に住んでいる9歳の少年の性格だったという二番目のひねりを加えるのは、あまりにも愚かで、コミカルに近い。

2.ハイテンション(アレクサンドル・アジャ、2008)

アレクサンドル・アジャの血に飢えた躍進この作品は、拷問ポルノと真に人を惹きつけるスリラーを組み合わせた、ひるむことのないサスペンスフルな作品で、物語を締めくくる最善の方法は、想像し得る限り最も怠惰で刺激のない警官隊の 1 人を起用することだと判断した。

セシル・ド・フランスのマリーが最初から殺人者であることが明らかにされるのは、単に怠惰なだけではなく、まったく意味がありません。観客がすでに目撃したすべてのことを考慮すると、驚くべき啓示であるはずが、映画のロジックの重みですぐに崩れ去ります。

彼女は自分自身をストーカーしていたのですか?ガソリンスタンドで彼女が本当にそこにいなかったらウインクした男は誰ですか?高速カーチェイスで「殺人犯」を追って発進するとき、運転しているのは誰だ?結局のところ、最後の瞬間は、これが一人の報われない愛についてであることを明らかにしますが、それを強調するために前の90分をブルドーザーで押しつぶしているという事実を除けば、それはまったく問題ありません。

1.フロリダプロジェクト(ショーン・ベイカー、2017)

彼はこの業界で最も才能に恵まれ、安定した独立系映画製作者の一人だが、その彼ですら、映画のラストシーンをめぐる言説については意見を述べざるをえないと感じていた。フロリダプロジェクト

ジャンシーとムーニーが手を取り合ってウォルト・ディズニー・ワールドに駆け込む最後のショットはどこからともなく突然現れ、信じられないほど唐突に感じられ、それまでに確立されていたトーンや美学と比較すると音楽や映画撮影が不快に感じられる。この映画は、たとえベイカーが意見が分かれることを知っていたとしても、すべてが沈むわけではないほど十分に優れている。

「解釈に委ねられているが、文字通りであるべきではない」と彼は語った。ハリウッド・レポーター。 「これは私が観客に言いたいことです。『ハッピーエンドを望むなら、子供のような頭脳を働かせる必要がある。なぜなら、ここではそれがそれを達成する唯一の方法だからだ。』それは説明にも答えにもなりませんが、彼は監督なので、彼の言葉はデフォルトで法律です。

もしかしたら、この作家にはまったく奇抜なところがないのかもしれないが、最後の一秒で何の解決策も示さずにファンタジーを導入し、それをどう終わらせるかは視聴者次第だと言っているのは、実際に主張する必要もないのに主張しようとしているような臭いがする。まったく一つ。

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