(クレジット: Far Out / YouTube Still / Modern Films)
ヨハン・グリモンプレズ氏、反逆を通じて私たちの声を取り戻すについて語る：「対決は必要だ」
映画と音楽は決して孤立して存在したことはありません。あらゆる部分それは、それが生まれた政治的および文化的状況と密接に結びついており、私たちの最も優れた創造的な頭脳の一部が、世界との会話につながる作品を制作しています。そして私たちの世界を形作る出来事に対応することです。ニーナ・シモンの歌に見られる自由への憂鬱な切望からネイサン・フィールダーのハイパー・リアリズムに至るまで、最も個人的な芸術は必然的に政治的なものになり、受動的で非政治的であり続けようとする人々は自然と政治的なものにさらに巻き込まれるようになる。
多くの映画が両勢力の関係を明確に描いているが、ヨハン・グリモンプレズの最新ドキュメンタリーではこう述べている。クーデターのサウンドトラック彼は、コンゴ民主共和国の初代首相パトリス・ルムンバと、知らずに国の活動に同行していたミュージシャンの暗殺に続く歴史と音の爆発的な不協和音を生み出した。没落。 Grimonprez が示す芸術性のレベルは驚くべきもので、歴史に対する鋭い理解を示し、法医学的に重ねられ物語をガイドする綿密に厳選されたアーカイブ映像を示しています。
この映画は、視聴者に衝撃を与えることなく情報が濃密に感じられ、代わりにサウンドトラックとの天才的なデュエットによって私たちを圧倒し、両方の交差点をゆっくりと理解するにつれて独自の主人公に進化します。それはその発見と絶え間ない物語の脱皮において容赦なく行われ、各瞬間が前の瞬間と並置され、新しい意味の層を追加し、全体を通して脈動するエネルギーが流れており、あなたをその流れに引き込み、あらゆるオンスに注意を向けます。これは、目の前にある課題があまりに大きいため、多くの映画製作者が挑戦しようとしない偉業ですが、グリモンプレズはこの主題に取り組むことに情熱を十分以上に持っていて、ロンドン映画祭の後に彼と話をして、この映画について話し合うことができたのは信じられないほど幸運でした。物語を紡ぎ出す喜びと難しさクーデターのサウンドトラック。
パトリス・ルムンバは 1960 年に選出され、映画はベルギーからの独立を獲得した直後の出来事を描いています。コンゴは天然資源が豊富な国であり、1908年にはベルギーによって植民地化され、武器の製造や技術的進歩のために西側諸国によって通常開発されてきた。しかし、ルムンバ暗殺に影響を与えた多くの異なる交差する糸がある。この歴史の一片にアプローチする際の最初の課題は、プリプロダクション中に調整し概要を説明する必要がある圧倒的な数のソースであることです。しかし、グリモンプレズにとって、靴が机にぶつかるイメージが映画の出発点でした。
1960年10月、ニキータ・フルシチョフはアメリカの人種差別と植民地主義に抗議して靴を机に叩きつけたとされる。この出来事の広範な混乱は数え切れないほどの会話を生み出し、グリモンプレズ氏は二重の意味に惹かれ、次のように述べた。私の国。ご存知のように、ゴムマネーがブリュッセルを築き上げたものであり、それは魂に浸透しています。ベルギーの歴史はコンゴの歴史でもあった。それはその大陸の植民地支配の一部でした。そして、それはベルギーが何であるかを多くの部分で定義していましたが、私たちがその独立運動を粉砕し、その希望と、グローバル・サウスの世界中で湧き出ていたあの連帯感を打ち砕くことにこれほど複雑だったということが公にされることはありませんでした。非同盟運動として。」
歴史の認識の欠如と歴史の隠蔽は、恥ずべきことに英国にも存在しており、私はグリモンプレズに、彼が自国に対して示した軽蔑のレベルが非常に新鮮だったことをどのように感じたかを語った。英国の愛国心はしばしば集団的責任を回避するために利用され、醜い遺産や私たちがどこから来たのかを無視してください。
彼はこう答えた。「もちろん、その対立は存在するし、それは必要なことだ。矛盾はプライドから生まれます。しかし、罪悪感だけではなく、認識の欠如や避けたいという深い層もあります。私はそれをおそらく認識されていないトラウマと呼ぶでしょう、そしてトラウマは両方の側にあります。しかし、トラウマは認識されず、同じシステムの中で前進し続けるものの1つですが、当事者が両方いる場合、テーブルの周りに座ることが非常に重要だと思います。双方の共通認識ではないことが、私たちが前進することを妨げているのです。」
しかし、グリモンプレズは、紛争のあまり知られていない側面に寄り添い、これらの画像や音声が私たちを包み込み、包括的な真実に浸ることを可能にする内省のモードを作り出すことを私たちに奨励します。それは、勝利、敗北、抵抗、征服を融合させ、悲惨であると同時に高揚感を与え、過去と現在も残る断片を組み合わせ、不快なほど現代的で現代的に感じられる素材をめぐる対立を暴露する最近の iPhone コマーシャルの抜粋を組み合わせています。
「それは警鐘だった」とグリモンプレズ氏は説明する。「数字や統計はある。そして私にとって、それを含めることは非常に重要でした。この映画をノスタルジックな罠にはしたくなかった。コンゴ社が今も起きているということをほのめかすのは非常に重要だった。紛争と鉱物がすべて存在する東コンゴの地図を置き、そこにレイプされた女性の統計を載せると、それは村を空にする戦争兵器として使用されるため、1対1の相関関係になります。それはすべての自信が打ち砕かれた境界線であり、そうすれば、Apple は手を洗うことができるようになります。しかし、それは私たち全員の良心に重くのしかかっています。」
これは、国内で起こっている紛争を反映した、ジャズの使用によってのみ誇張された挑発的なメッセージです。彼が映画全体で音楽の配置をどのように整理したのか興味がありますが、グリモンプレズは音楽と独立運動の相関関係について次のように述べています。音楽は歴史的であり、政治的なものであると実感しました。それで、私たちはこの映画から音楽を主役にできないだろうかと考えていましたよね？それがこの映画の原動力だ。」
続けて、彼は次のように付け加えた。「政治は分断と征服がすべてである一方で、音楽は人々を団結させます。ルイ・アームストロングがコンゴで10月の第3週と11月の第3週に亡くなったことは知っていました。しかし、それがまさに彼らがパトリス・ルムンバの打倒、そして実際にすでに暗殺を計画していた瞬間だったとは、これほどの相関関係があるとは知りませんでした。したがって、この黒人ジャズのメッセージ全体が興味深いテーマなのです。」
アメリカでは依然として人種差別が法律であったにもかかわらず、アームストロング、ニーナ・サイモン、デューク・エリントン、ディジー・ガレスピーなどの黒人ミュージシャンが、アメリカの善意と団結のしるしとして世界中で演奏するために派遣された。しかし、音楽はこの衝突の二分法を反映し始め、内なる声がこの衝突の反抗と不安を反映し、彼らのパフォーマンスに隠れた層を加えています。アートは、すぐには理解できない暗号化された言語で話すことがよくありますが、グリモンプレズは映画の中で彼自身の二重の意味と豊富な引用を通じてそれを模倣しています。
彼は次のように説明します。「これらの黒人ジャズミュージシャンは、一種の囮として、つまり物語として機能します。繰り返しますが、その下で何か他のことが起こっていたことは語られていません。そして、映画の最初と最後には「We Insist!」という言葉が添えられています。マックス・ローチ・カルテットによる「フリーダム・ナウ」組曲。文字通り、映画の始まりはマックス・ローチのドラムです。そしてそれは悲鳴とともに終わります。」
マックス・ローチは映画の中で直接言及されており、「音楽は人間の人間に対する非人間性に対する武器である」という彼の言葉が引用されているが、このメッセージはモーリス・ローチが映画の試写会に出席したことで新たな意味を呼び起こした。私は彼に、今日の政治情勢におけるアーティストの役割についてどう感じているのか、そしてそれが彼の創造性へのアプローチをどのように形作っているのかを尋ねました。彼はこう答えます。「そうですね、私たちは人生をどのように生きるべきかを教えてくれる物語にさらされてきたと思います。」
さらに詳しく説明して、彼はこう続けます。「タイムズスクエアを歩いていると、そこにあるのはすべてブランドのロゴや企業のロゴであり、それらは折り畳まれた形で、あなたの親密な生活がどのようなものであるべきかを教えてくれます。そして、タイムズスクエアのビルの屋上で、アーティストのための小さなプロジェクトが行われています。そしてそれは私たちの大衆の想像になっています。しかし、それは加算されません。逆さまの世界のような気がします。タイムズスクエア全体は、企業のイメージではなく、私たち自身の大衆の想像力で満たされるべきだと思います。そしてアーティストとして、スペースを取り戻し、自分たちのストーリーを取り戻すことが非常に重要だと思います。映画の最後でアビー・リンカーンが叫ぶとき、その怒りは「私はこの世界に同意できない」と言っています。ですから、音楽の一部となっている怒りは、私たちがこの物語にいかに同意できないかを多くを物語っています。」
クーデターのサウンドトラックこのアイデアはまさにこのアイデアを体現しています。物語をひっくり返し、歴史の曖昧な層に隠された真実を明らかにし、物語を共有することから排除されてきた人々にテーブルの席を提供することです。それは、私たちが過去から自分自身を解き放つことができないことを示す、ひるむことのない驚くべき警鐘です。当時存在したものは現在に染み込み、新しい形でのみ現れます。それは苦しみと希望を明るみに引き出し、人々の生き生きとした反乱を通して痛みを一時的に耐えられるようにします。そして、物語を取り戻し、私たちを新しい未来へと方向転換させる、これらの音の微妙な力。
クーデターのサウンドトラックは 12 月 20 日に BFI プレーヤーで、12 月 30 日に主要ストリーミング プラットフォームの TVOD でリリースされます。
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