(クレジット: Raph Pour-Hashemi)
「カニバリズム」: ジョシュ・オムが見過ごされてきた傑作を推薦
アンダーグラウンドのオルタナティブ ロックからアリーナを席巻するメインストリームへと卒業したすべてのバンドの中で、次のようなことが言えるでしょう。最も奇妙なものの1つです。メインマンのジョシュ・オムはこれを阻止した。彼に尋ねると、彼は単に「男の子にとっては十分に重く、女の子にとっては十分に甘い」音楽を作りたかったのです。彼らのワイドスクリーンストーナーロックブランドは常にそれよりも複雑であり、誇らしげにそうしていました。
その核心には、重い/甘いという二項対立が常に存在していました。オムのスモーキーで蛇を魅惑するファルセットは、南カリフォルニアのアンダーワールド オムの以前のプロジェクト、キュッスが王者だったものそのままの雷鳴のようなリフの周りを酔わせるフックで包み込んでいます。しかし、さらに聞いてみると、より難解な影響が浮かび上がってくるでしょう。
エンニオ・モリコーネのワイドスクリーンの雰囲気。スクリーミング・ツリーズの凝り固まるようなブルースのフック。しかし、QOTSA の音楽のまさに魂の中にドイツのクラウトロックが隠されており、特にケルンで最も Google できない前衛的なマニアの集団、Can が隠されています。クラウトロックといえば、高速道路に関する曲を演奏しながら、シンセサイザーの後ろで静止しているクラフトワークのことしか頭に浮かばないとしたら、そのつながりがどこから来たのか疑問に思う人もいるかもしれない。
実はクラウトロックは色々な表現が可能なジャンルだったんですノイ！アモン・デュールⅡ世とは別世界のタンジェリン・ドリームとは違いました。目を細めるとそれらを結びつけることができるのは、厳格で推進力のあるドラムビートと、繰り返されるギターやシンセのフックを組み合わせて、そのコンボを曲の長さに合わせて伸ばす傾向だけでした。同じリフで10分以上かかることもある。おなじみですね？
オム自身もスピン・マガジンのインタビューでこの関連性を認めた。これまでで一番好きなアルバムについて詳しく語る中で、彼は次のように語った。カニバリズム 1、Canからの1978年のコンピレーションレコード。彼はこう語った。「私はこの角ばったロボットのようなギターのものを書き始めましたが、これまでに誰かがそれをやったことがあっただろうかと疑問に思い始めました。それが私がCanを発見した方法です。
彼らのドラマーはとてもストレートでとてもグルーヴィーで、1つの音を6分間演奏していましたが、これは実際には難しいことに気づきました。以前は、自分がやっていることを誰かがすでにやってしまったことを知るとがっかりしましたが、人生のこの時点では、ただ自分の好きなことをやりたかっただけです。したがって、Can を聞いたことで検索が活性化されました。それはまるで承認のようなものだった。」
彼も一人ではありません。このコンピレーションは、ドイツ国外、特に英国の聴衆のための入門書としてリリースされました。つまり、バズコックスのピート・シェリーがライナーノーツを書いたのも権威です。シェリーは次のように述べています。「このコンピレーションについて批判したいことは 1 つだけです。それは、省略された素材の量です。このアルバムを美味しいオードブルとして扱う唯一の方法は、それ自体でもおいしい食事になりますが。」
それ以来、オムに彼を作った音楽について尋ねられるたびに、カンはクイーンズへの中心的な影響力として名前が挙がるようになった。それは完全に理にかなっています。バンドがどれほど巨大になったとしても、彼らの活動すべてに音楽的な大胆さの限界を押し広げる感覚が常にありました。彼らには、1970 年代全体で最も難解でエキサイティングなバンドの 1 つと共通点があります。
