マリーナ・アブラモビッチ展示会レビュー:ロンドンのモコ博物館での「癒しの頻度」

(クレジット:遠い /モコ博物館)

マリーナ・アブラモビッチ展示会レビュー:ロンドンのモコ博物館での「癒しの頻度」

「パフォーマンスアート」という言葉に言及し、チャンスは名前です会話のある時点で呼び出されます。セルビア人の芸術家は、島の芸術の世界の外で有名人になった彼女の職業の数少ないメンバーの一人です。 1970年代に、大胆な努力と肉体的な痛みの偉業で始まり、最も有名なリズムシリーズ、彼女は画期的な数十年にわたるキャリアを築いてきました。

最近では、彼女はパフォーマンスアーティストが彼女の展示会に参加できる主流の有名人に最も近いものになりましたアーティストが存在します、736時間のパフォーマンスが椅子に座っていたが、聴衆は交代で彼女の反対側に座っていた。

癒しの頻度、4月21日まで運営されているロンドンの新しいモダンコンテンポラリー(MOCO)博物館での展示会は、アブラモビッチが有名な作品と比較して、異なる種類のパフォーマンスアートです。彼女はそこにいませんが、彼女の有名人が成功以来芸術的責任になっていることを考えるとアーティストが存在します、それがその利益です。展覧会は博物館の翼全体に配置されており、さまざまなサイズ、形、色のクリスタルで飾られた12のユニークな木製家具を特徴としています。

これは、観客をオブザーバーではなく参加者に変えるインタラクティブな作品です。作業を進むと、アメジストで直接椅子に直面して座ることができ、頭が暗い石の上に置かれた長いテーブルの上に横たわり、額、胸、腰の高さの壁に埋め込まれた結晶に寄りかかってください。

この作品は、数十年の頂点です。中国の万里の長城に沿って歩いている間、彼女は「さまざまなエネルギー状態を経験しました」し、彼らが地面のさまざまな鉱物によって引き起こされたと信じるようになりました。彼女は世界中でクリスタルを集め、大衆が彼女の旅の間に感じたのと同じエネルギー国家を共有することを期待して、家具のようなオブジェクトにそれらを追加し始めました。彼女のスピリチュアリティへの探検は、彼女を世界中に連れて行き、チベットの僧ks、オーストラリアのアボリジニの精神的指導者、ブラジルのシャーマン、ヨーロッパの神秘主義者から学びました。

展示会に参加する私の恐怖は、結晶には癒しの特性があるという信念に帰しない人として、経験は平坦になるということでした。私が発見したのは、クリスタルやスピリチュアリティとの関係に関係なく、このインスタレーションは独特の強力な体験を提供するということでした。私たち全員が絶えず画面を見つめたり、スクリーンを見つめたりすることを考えているとき、あなたの唯一のタスクが冷たい表面に座ったり横になったり、何が起こるかを見ることが驚くほど魅了されることです。

(クレジット:遠い /モコ博物館)

私たちは皆、瞑想が私たちにとって良いことだと聞いていますが、あなたが私のようであれば、それは言うよりもはるかに簡単です。椅子に座って、壁の紫色のクリスタルの計り知れない深さを直接見つめているとき、私の心は、春の減圧のように、至福の開いて負けませんでした。数千年にわたって作成されてきたオブジェクトに気付くために時間をかけると、視点シフトがあります。あなたは文字通りあなた自身の過渡性に直面しており、私がしたように、それが予想外に解放されていることに気付くかもしれません。

しかし、それはすべて至福ではありませんでした。空間の静けさとオブジェクトのシンプルさは、視聴者を異なって攻撃し、それぞれの人を自分の内部の旅に連れて行くことは間違いなく、高度なレベルの注意力を生み出します。ある時点で、私は夫がテーブルの1つに横たわっているのを見て、彼が剖検を受けようとしている体のように見えるという恐ろしい感覚ですぐに克服されました。

「反応は目撃するのに魅力的でした」とMocoの共同設立者であるKim Logchies Prinsは私に言いました。 「好奇心でアプローチする訪問者もいれば、人々が警備員を下げたり、先入観と他の人の期待を廃止することを許可した場合、よりためらう人もいます。静けさがあり、あなた自身のためにこの時間をとることは贈り物です。あなたは自分が一瞬でも中心になったり接地されたりすることを許します。」

作品に出会うすべての人と同じように、Logchies Prinsは彼女自身のユニークな経験をしました。 「インスタレーションに従事することで、アートワークの住民であり、この環境を活性化する際に役割を果たすという優雅な存在感を与えてくれました」と彼女は言いました。 「雰囲気は意図に基づいており、あなたに何かを尋ねます。時間そのものが一瞬遅くなったように感じたことを覚えています。私は接地されたと感じました。そして、マリーナと私が私たちと一緒に彼女のショーのオープニングでお互いに座っていたとき、私たちの両方がエネルギーと時間によって結びついた完全な円の瞬間がありました。私は芸術に力があると本当に信じており、それは私の中に何かを動かしました。言葉を入れることは困難ですが、それがおそらくそれをとても強力にしているのです。」

コレクションが博物館環境でアクセスできるのはこれが初めてであり、訪れる価値は十分にあります。私たちがそこに費やした時間に驚きました。主に、プリンが証明したログチーズのように、あなたは時間を追跡するからです。たまたま訪問した場合は、1日のかなりの部分を脇に置いてください。癒しの癒しの頻度の異世界の空間から出てくると、ロンドンで最も星空でアクセスしやすいアートコレクションの1つを見ることができます。ジャン・ミシェル・バスキア、カーズ、ヤヨイ・クサマ、ジェフ・クーンズ、バンクシー、トレーシー・エミン、ダミアン・ハーストの作品と、デジタルアートとNFTS専用のフロア全体があります。午後を脇に置いて、間違いなく戻ってくることを望みました。


癒しの頻度は、ロンドンのモコ博物館で4月21日まで実行されます。

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