(クレジット:ファーアウト/A24)
映画「クィア」レビュー：クィアの孤独と身体を失った忘れられない旅
これほど良い年を過ごした人はいない– 商業的な成功挑戦者たち同時に、エロティックなスリラーを活性化させ、テニスを漠然と魅力的なスポーツのように見せました。しかし、私はこの映画にいくつかの不満を感じました（理由は詳しく説明しませんが）。その主な理由は、彼の初期の作品に存在する微妙な感情の層とは非常に対照的で、中身のない物語のように感じたからです。そしてそれを見たときクィア』が「新しいラブストーリー」として売り出されていたとき、私は生ぬるい興味と警戒心を覚えた。しかし、それほど直接的ではなく圧倒的な賞賛の嵐の後、クィア、それがあまり商業的ではない、または口当たりの良い物語を指しているのではないかと思いました、そしてロンドン映画祭でそれを見た後、私は自分が見たものに動揺し、安心し、そして興奮したの両方を感じました。私の理論は裏付けられました - グァダニーノは自らを救い出したのです。
ウィリアム・バローズの小説を映画化したもので、この作品は、ニューメキシコ州に住む中年の外国人ウィリアム・リーの単調で孤独な生活を、ユージーンと呼ばれるはるかに若い男の存在によってかき乱される物語を描いています。グァダニーノは間違いなく、実際に起こる多くの心の痛みや痛みを声に出すのが上手です。いる交際中、クィア同作は、クィアとして報われない愛の深い孤独を描いた最初の作品で、ウィリアムが親密さを切望しながらもそれを公然と表現できないという、深く砕け散る幽体離脱の体験として描いている。
ウィリアムは、怪しげなバーやクラブで時間を過ごし、人けのない隅に座り、部屋中に死体や静かに憧れている男性を探し、目に見えないという束縛から一時的に解放してくれる正当性と愛の欠片を探しています。極度の男らしさのイメージでキャリアを築いてきた人物として、ウィリアムを演じるのにダニエル・クレイグ以上に適任な人物はいないだろう。いつもの気楽な魅力のオーラから、人とのつながりや亀裂の間にあるものすべてを求めて街をこっそり歩く姿は、忘れられないほど哀れなほど絶望的な雰囲気に一変した。彼はぎこちなく周囲の男たちの視線に応えようとする。彼は見知らぬ人たちと目を合わせながら、言葉にならない魅力の承認を求め、すべての込められた視線やしぐさが最終的に彼を救うものであると痛いほど見ています。彼は漠然と注意に似たものを強く求めており、彼の目は彼の視線に会うすべての人に穴を焼きます。
この作品は、自分のアイデンティティを秘密にしなければならない場所でクィアであることの息詰まるような孤独を捉えており、長引くタッチで自分の人間性を伝えようとし、自分の存在の意味にほとんどが尻込みして嫌悪感を抱きながらも、誰かが黙って理解してくれることを期待している。
ユージーンに会った後、ウィリアムはユージーンに近づくという考えに完全に夢中になり、暗号化された視線とぎこちない身振りで自分の欲望を表現しようとするため、おとなしく自分に自信が持てず、唯一のクィアの友人にユージーンかどうかについて心配そうに安心を求めます。もその1つです。 「声を出さずに、あなたと話したいのです」と、勇気を出して普段は押し殺してしまう気持ちを大胆に表現する。
ウィリアムが二人に共有していると疑っている隠された深さをほとんど明らかにしないユージーンの不可解な反応にもかかわらず、ユージーンが同じように彼を気にかけていないことが明らかであったとしても、二人は一緒に時間を過ごし始める。ドリュー・スターキーは役柄に催眠術をかけており、彼のストイックな態度と邪悪な沈黙で観客を引き込み、ウィリアムと同じように魅了され、熱狂した気分にさせます。ウィリアムの熱狂的な夢中は、報われない時間が長ければ長いほど増大するだけです。彼の執着は徐々に依存症となり、健康的な欲望と不健康な欲望の区別がつかなくなり、妄想的な希望に完全に飲み込まれてしまいます。不気味で少しグロテスクな夢のシーケンスを使用することで、空想と現実の間の境界線が薄れていくウィリアムの内なる世界が見えてきます。膝をかすめる手や胸郭を軽くかすめる手を夢見て、とても純粋で単純なものを望んでいます。それが不可能だとわかると残酷です。
クィアおそらくこれまでで最も実験的な映画であり、彼はこの不快な色調スタイルを巧みに使って、シュールレアリストの体験としてクィアネスを探求し、徐々に人を肉体のない人物へとねじ曲げていきます。ウィリアムのイメージはムカデに例えられ、吐き気を催すほどベッドの上を這う虫の連続が描かれています。シーツと皮膚、彼の存在を昆虫のそれに喩える。シュールレアリスムは、愛されたい、見られたいという欲求をあえて表現したために周囲の人々から「他人」として扱われるという強烈な疎外感から来ており、彼の行動の結果として人間性を剥奪された混乱した幽霊のような人物となった。奇妙さ。
このイタリア人監督は、孤独と絶望を描いた作品で、薄汚れて不快なビジュアル スタイルを作り出すことで、その知られている豊満なロマンティシズムに反抗していますが、いくつかのシーンでは、少し危険な視覚効果によってそれがわずかに妨げられているだけです。しかし、視覚効果に欠けているものはすべて、信じられないほど直感的で不安なサウンドデザインで補われており、ウィリアムのセクシュアリティが倒錯していて恐ろしいものであるという考えに基づいて、ラブシーン中にホラーのような音楽が使用されています。ユージーンとのやり取りを通じて、生々しい危険の底流が脈動している。ニードル・ドロップスも例外ではなく、シニード・オコナーの「All Apologies」がオープニング・クレジットの雰囲気を決め、クレイグがストリートに出没する際にはニルヴァーナの「カム・アズ・ユー・アー」が魅惑的に使われている。
ウィリアムは、表面上の陽気さの背後に充実感の欠如を隠していますが、それにもかかわらず、彼は自分が「肉体を失った」と感じていると絶えず人々に言い続けています。グァダニーノの忘れられない妄想と非人間化の冒険を観た後、あなたもまた、受け入れられるために自分を裏返し、世界の隅々まで自分をふさわしい者に仕立て上げるウィリアムの無邪気なつながりの追求に断片化され、打ちのめされ、打ちのめされるだろう。彼は愛しています。
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