(クレジット: Far Out / Alamy / Jean-Luc Ourlin)
彼は間違いなく、音楽がこれまでに呼び起こした中で最もユニークなアーティストの一人です。彼の輝きは、期待を裏切り、決まりきったことを拒否し、芸術的な純粋さに専念してサウンド、美学、そして生き方を創造しようとする彼の大胆さにしっかりと根付いています。しかし、アートの世界で燦然と輝いたスターたち同様、ボウイも先人たちに恩義を感じていた。
ボウイのブレイクアルバムの頃、ハンキー・ドリー、間もなくスターマンになる彼は、英雄への賛歌を書きました。 「A Song for Bob Dylan」は1971年のLPに収録され、ボウイのキャリアの中でもユニークな瞬間となった。この曲は、自由奔放な吟遊詩人への惜しみない賞賛と称賛を目的とした曲ではなく、ボウイが今、ソングライターの後を追って新世代の新たな声になろうと躍起になっているという意図を表明するために作られた。
ボウイ自身も、1976年の作品でこの曲の重要性を強調したことがある。メロディメーカーその中で彼は次のように回想している。「『ソング・フォー・ボブ・ディラン』という曲さえあり、それは私がロックでやりたいことを表現したものだった。その時期に私は「分かった（ディラン）、あなたがやりたくないなら、私がやるよ」と言いました。私はそのリーダーシップに空虚さを感じました。」それはボウイにとって重大な声明だった。もちろん、彼はすでに1969年に『スペース・オディティ』で成功を収めていたが、ディランの節くれだった手の中で保持されていたような尊敬に近づくには、まだ遠く及ばなかった。
歌手はさらに次のように続けた。「この曲はアルバムの中で最も重要な曲ではありませんが、私にとってこのアルバムのすべてを表していました。ロックンロールを使う人がいなかったら、私がそうするだろう。」そのような決意で議論することはできません、そしてボウイは何度も自分が正しいことを証明しました。
したがって、ボウイがディランを競争すべき同時代人として見ていたと考えるのは簡単だが、実際のところ、ボウイは常にディランに深い感謝の念を抱いていた。彼は、ディランがライブで演奏する際の独特の立場を絶賛するとともに、1997年に次のように述べて彼の作曲も称賛している。歌手たち。彼の文章、歌詞には言葉を失います。」
以下は、ボウイが自分のヒーローであるボブ・ディランの曲を取り上げ、そのユニークなスターパワーを再充電した3つの機会です。敬意を表し、そのトラックを自分のものにした、ボウイがディランを完璧にカバーしたのは 3 回です。
デヴィッド・ボウイがボブ・ディランをカバーした3曲:
「マギーズ・ファーム」 – ブリキの機械
おそらく 3 つのカバーの中で最も際立っているのは、ボウイのバンド、ティン・マシーンが、ディランの名曲「マギーズ・ファーム」のまさに轟音のようなバージョンを演奏していることです。パリのラ・シガールで初披露され、ティン・マシンは最終的にこの曲をセルフタイトルの両A面の一部として本格的なカバーとしてリリースした。この曲はディランの最高の曲の 1 つであり、ボウイのより実験的な衣装の指導のもとで大幅に刷新されています。
発売日, ディランが1965年に崩壊しつつある社会について反芻した曲「マギーズ・ファーム」は、テンポの速い叙情性と、ラップの先駆けとしてよく引用される止められないウィットで構成されており、このスタイルはアルバムの残りの部分のトーンを真に設定し、ディランを次のようにマークしました。独特の力。
1989年までに、ボウイはそれまでの10年間の大部分を定義していたポップサウンドを超え、自分自身と彼の音楽を未知の領域に押し込むことを選択しました。常に再発明を目指して努力してきた彼は、最も大胆な芸術的時期の 1 つである Tin Machine に乗り出しました。ディランの名曲のカバーには、ボウイの燃えるような才能と絶え間ない創造的進化が完璧に凝縮されています。
「ライク・ア・ローリング・ストーン」 – デヴィッド・ボウイとミック・ロンソン
ミック・ロンソンの最後のソロ・レコードの一部として、天国とハル, ボウイはボブ・ディランの象徴的な1965年の名曲のカバーに飛び乗りました。 「さあ、このロバート・ジマーマンを聞いてください。でも、私たちが会うことはないと思いますが」とボウイは前述のソングライターへの「トリビュート」を歌ったが、より伝統的なオマージュの方法としてこのカバーを使用するだろう。
「彼は私のことを嫌っていると思う」とボウイはかつて初めて会った後のインタビューで語った。しかし、年月が経ち、二人の間にはお互いを尊重する気持ちが芽生えてきました。ボウイの最高のボーカル作品の中では上位には入らないかもしれないが、舞台裏と表舞台の両方で起こっているつながりである。友情の再燃と何十年も遡る崇敬の念がひとつになりました。
しかし、おそらくこのカバーで最も感動的な部分は、ボウイが昔のバンド仲間であるミック・ロンソンと再会したことだろう。ボウイの元ギタリストが亡くなる少し前に録音されたこのコラボレーションは、今でも二人が協力する最後の瞬間の一つとなっている。 1970年代初頭にジギー・スターダストと火星のスパイダーの一員としてグラム・ロック・アイドルの世代を定義したボウイとロンソンは、はるかに優しい瞬間を共有している。
「天国に行こうとしてる」
2021年のボウイ生誕祭の一環として彼の死後5年を経てリリースされた『Trying to Get to Heaven』は、真に印象的な作品に磨き上げられた。暗い空と灰色の見通しから始まるボウイは、ディランのオリジナルの循環的な物語を、もう少し直線的なものに再調整せずにはいられません。
ボウイはディランの第2ヴァースをカットし、第4ヴァースと第5ヴァースをもう少し急いだものに移すことで、音符ごとに緊張感とペースを高めている。やがて、絶望感が最高潮に達する中、ボウイはその曲に熱中し、決して手放すことはないようだ。
ディランの曲がほとんど知られていないということは、オリジナルが順位を下げる可能性が十分にあることを意味します。この曲を誰がより上手に演奏するかについては議論の余地があるが、ボウイのバージョンが緊迫感に満ちていることは疑いの余地がない。
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