ハリウッドの女王デミ・ムーアと彼女の遺産を固めた役割
デミ・ムーアはそうですそれ何十年も伝説的なパフォーマンスを提供してきたハリウッドのアイコン。彼女があなたにロマンチックなドラマであなたの目を叫ぶか、アクション満載の役割でスクリーンを指揮するかにかかわらず、デミの演技履歴書は積み重ねられています。 ROM-COMシーンの再定義から、ハリウッドを揺さぶった大胆でザラザラしたキャラクターに足を踏み入れることまで、彼女はそれをすべてやった。
彼女のヤギの瞬間を追体験する準備はできましたか? 「女王の行動!」と叫んでいるデミの最も忘れられない役割に飛び込みましょう。
1。モリー・ジェンセン - おばけ(1990)
モリージェンセンでおばけデミ・ムーアの最も象徴的な役割の1つであるだけでなく、ロマンチックな映画史上最も忘れられないパフォーマンスの1つです。この映画は、ソウルメイトのサム(パトリック・スウェイズが演じた)が悲劇的に殺害されているが、彼女を守るために幽霊のように固執しているモリーに続いています。デミは、モリーに非常に深みと脆弱性をもたらし、悲しみ、愛、回復力の生の感情を捉えています。スウェイズとの彼女の化学は純粋な魔法です。特に、「退屈なメロディー」に設定されている忘れられない陶器のシーンで。真剣に、その瞬間は文化的な現象になり、数十年後にパロディ、トリビュート、さらにはミームさえも生み出しました。
何がとてもワイルドなのかおばけロマンス、コメディ、サスペンスのバランスをすべて1つにバランスさせているということです。デミのモリーの描写は、物語を根拠にし、すべての超自然的なドラマが進行しているとしても、それを現実に感じさせます。そして、オダ・メイ・ブラウンとしての役割でオスカーを獲得したウーピー・ゴールドバーグとの彼女のシーンを忘れないでください。彼らのダイナミクスは陽気でありながら心からのものであり、映画に別の深さの層を与えています。
まだ見ていないGen Zにとって、この映画は必見です。それはオリジナルのようなものです死後ヴィンテージの映画の魅力を備えたラブストーリー。今日でも、モリー・ジェンセンはデミにとって決定的な役割であり、彼女が恵み、感情、星の力で映画を運ぶことができることを証明しています。
2。ダイアナ・マーフィー - わいせつな提案(1993)
これを想像してみてください:あなたとあなたのパートナーは、億万長者があなたの配偶者と一晩100万ドルを提供するとき、財政的に苦労しています。それが野生のセットアップですわいせつな提案、デミ・ムーアは、不可能な状況で立ち往生している女性であるダイアナ・マーフィーとして主演しています。ダイアナと夫のデイビッド(ウッディ・ハレルソン)は深く恋をしていますが、ジョン・ゲージ(ロバート・レッドフォードが演じる)からの申し出は、彼らが想像もしなかった方法で彼らの関係に挑戦しています。
DianaがそうであるDemiのパフォーマンスすべて。彼女は、夫への愛と経済的安全の魅力との間に引き裂かれた女性の内なる紛争を美しく捉えています。これは単なる劇的な役割ではありませんでした。デミはダイアナにレイヤーをもたらし、このようなハイステークスシナリオでも彼女を親しみやすく感じさせました。この映画は、道徳、信頼、そして愛がテストされたときに何が起こるかのテーマを掘り下げ、デミの生の感情的なパフォーマンスはさらに難しくなります。
この映画は、それが出てきたときに終わりのない議論を引き起こしました、そして、正直なところ、それはまだ今日の会話のスターターです。ダイアナの靴で何をしますか?あなたは簡単に進むだろうと思ってイエスと言いますか、それともすべてを拒否して危険にさらしますか?
デミの役割わいせつな提案人生で最も厳しい選択がしばしば正しいと間違った間の境界線を曖昧にすることを思い出させてくれます。
3。ジョーダン・オニール中Li - Gi Jane(1997)
「デミ・ムーアがアイコンである」と叫ぶ役割が1つある場合、それはヨルダン・オニール中LiですGi Jane。デミは単なるものではありませんでした遊ぶこの役割 - 彼女はそれのために変身しました。物語は、彼女を失敗させるために設計されたプログラムで最初の女性海軍シールの研修生になることでステレオタイプを粉砕する決意のある女性であるヨルダンに続きます。彼女の頭を画面上(あごを落とす瞬間)から剃ることから、ヨルダンの旅を生き返らせることに完全にコミットしたデミは、激しい肉体的な課題に耐えることまでです。
この役割を非常に忘れられないのは、90年代の社会的規範と性別の期待にどのように挑戦したかです。ヨルダンは、彼女のトレーニングを完了するためだけに戦っているわけではありません。彼女は「できない」と言われたすべての女性のために戦っていました。この映画は、女性が男性が支配する空間で直面する二重の基準と障害に深く潜り、デミの激しいパフォーマンスにより、あらゆる段階でヨルダンを根付かせます。
そして、話しましょうそれライン:「吸う…」(残りを知っている)。それは、彼女がどれほどのプレッシャーにさらされていても、ヨルダンが後退することを拒否したことを示す瞬間的なマイクドロップの瞬間になりました。
その間Gi Janeそれが出てきたときに論争を巻き起こし、デミの画期的なパフォーマンスは、映画の究極の女の子の力の瞬間の1つとして今日でも祝われています。この役割は、デミ・ムーアが単なる星ではないことを証明しました。彼女は考慮すべき力でした。
4。エリン・グラント - ストリップの(1996)
一つのことをまっすぐにしましょう:ストリップのそのタイトルが示唆するよりもはるかに多くです。デミ・ムーアはエリン・グラントとして主演します。エリン・グラントは、娘の親権のために戦うためにエキゾチックな踊りに目を向けるシングルマザーです。前提は簡単に聞こえますが、映画はドラマ、ユーモア、社会の偽善に関するいくつかの大きな解説を融合させています。そしてデミ?彼女はその役割を絶対に所有しており、脆弱性、強さ、およびSASSのバランスをとって、できる限りの方法でバランスを取ります。
当時、デミはその役割に対する記録破りの1250万ドルの給料の見出しを作り、彼女をこれまでで最高給の女優にしました。しかし、本当に際立っているのは、彼女がエリンにそんなに心を与えた方法です。確かに、彼女のダンスシーンの華やかさと魅力があります(次のレベルの印象的です)が、デミは私たちに子供のために必要なことを喜んでやろうとしているお母さんとしてのエリンの痛みと決意を示しています。
映画自体がさまざまなレビューを受けましたが、デミのパフォーマンスは、一次元であったキャラクターに感情的な深みを加えたことで称賛されました。さらに、この映画は政治、スキャンダル、男性の視線をゆっくりと突き刺し、風刺的なエッジを与えます。
Gen Zの場合、ストリップのデミの大胆不敵なパフォーマンスだけでなく、回復力と自己啓発に関するメッセージのためだけでなく、見る価値があります。エリン・グラントは私たちが応援するのが大好きな弱者のようなものであり、デミはあらゆるシーンで絶対に輝いています。
5。馬プリン - scar色の手紙(1995)
ヘスター・プリンとしてのデミ・ムーアは、大胆な動きにほかなりませんでした。ナサニエル・ホーソーンの古典小説のこの適応において、デミは未婚のピューリタン協会で恥ずかしい女性である悪名高いヘスターの役割を引き受けます。 scar色の手紙「A」でブランド化されたヘスターは背が高く、判断や恥によって定義されることを拒否しています。
デミのパフォーマンスを思い出深いものにしているのは、彼女が歴史的なキャラクターに現代の激しさをもたらした方法です。彼女のヘスターは、ピューリタンの生活の厳しさに耐えているだけではありません。彼女は彼女の物語を取り戻し、「A」を不名誉ではなく強さの象徴に変えています。それは、二重基準を呼び、文化をキャンセルするために立ち上がるという今日の時代に驚くほど関連性があると感じる雰囲気です。
映画自体は批評家からあまり愛を得ることができませんでしたが、デミはヘスター層に脆弱性と反抗の層を与えました。彼女と恋人のディメスデール牧師を演じる彼女とゲイリー・オールドマンの間の化学は、物語に余分な複雑さを追加します。
Gen Zの視聴者にとって、映画は少し時代遅れに感じるかもしれませんが、ヘスターの公共の恥に直面して、誰もがソーシャルメディアで迅速に判断できる世界では異なる方法でヒットするのに苦労しています。デミのヘスタープリンは、彼女がその役にもたらした勇気と人類にもっと尊敬するに値する過小評価されているパフォーマンスです。
6。ジュール - 聖エルモの火(1985)
あなたが乱雑であるが愛されるキャラクターに興味があるなら、ジュール聖エルモの火あなたの女の子です。若いデミ・ムーアが演じるジュールは、豊かで、ファッショナブルで、わずかに混oticとした20代の航海後、大学と一緒に卒業後の生活を送っています。表面的には、彼女は派手な服とのんきな態度でパーティーの生活ですが、その下に、彼女は孤独、経済的問題、感情的な不安定に苦しんでいます。
デミは、ジュールをとてもリアルに感じる方法で命を吹き込みます。彼女は、成人期を把握しようとすることに伴う感情のジェットコースターを捉えています。ある瞬間、ジュールはワイルドパーティーを開催し、ジョークを割っています。次は、彼女が壊れており、皆の期待に応えるというプレッシャーに圧倒されています。ユーモアと失恋を完全にバランスさせるパフォーマンスです。
ジュールの素晴らしいところは、数十年後でも彼女がどれほど親しかったかです。外観を維持しようとしている間、彼らがらせん状になっていると感じた人はいませんか?彼女の物語聖エルモの火すべてを理解していないことは大丈夫だということを思い出させてくれます。そして、時々、助けを求めることはあなたができる勇敢なことです。
デミのジュールの描写は、この象徴的なブラットパック映画の傑出したパフォーマンスの1つであり、80年代の最も説得力のある女優の1人として彼女を固めています。
7。マディソン・リー - チャーリーの天使:フルスロットル(2003)
マディソン・リー・インチャーリーの天使:フルスロットルGlam Villainの定義です。デミ・ムーアは、完全なバディエネルギーで役割に足を踏み入れ、キラールックス、シャープなワンライナー、そしてエンジェルス自身のスポットライトを実際に盗んだ指揮官の存在を提供しました。マディソンは元天使に変わった悪党であり、彼女をこのアクション満載の続編で究極の狂気にしています。
マディソン・リーをそのような傑出したキャラクターにしているのは、デミが彼女を非黙示的な自信を持って演奏するというコミットメントです。彼女はその白いビキニの中で画面に突入した瞬間から(はい、それシーン)、彼女がプレーするためにここにいないことは明らかです。キャメロン・ディアス、ドリュー・バリモア、ルーシー・リュウとの彼女の戦闘シーンは激しいですが、彼女は「私はここの上司です」と叫ぶ優雅さと優雅さでそれらを扱います。
キャラクターの動機は、裏切り、野心、苦味の混合であり、1つのノートの悪役であったかもしれないものに深みを与えました。マディソンは天使の遺産の暗い側面を表しており、エゴとパワーが引き継がれたときに何が起こるかを示しています。
Campy Action MoviesのGen Zファンにとって、Madison Leeは純粋な映画の金です。デミのパフォーマンスは、悪役が時々wであることを思い出させてくれます。
8。サラ・ロバートソン - マージンコール(2011)
でマージンコール、デミ・ムーアは、彼女の通常の高エネルギーの役割から離れて、金融崩壊の瀬戸際で投資会社の鋭くて計算するエグゼクティブであるサラ・ロバートソンを演じます。 2008年の金融危機の初期段階で設定されたこの映画は、すべてが崩壊しようとしているときにウォール街の混乱を探求する緊張した対話主導のスリラーです。
サラとしてのデミのパフォーマンスは微妙ですが、強力です。彼女はパワーに飢えた男性でいっぱいの部屋で唯一の女性を演じ、彼女は同僚と同じくらい野心的ですが、彼女はまた、何が展開しているのかについて不安感を持っています。サラは利害関係を知っており、会社の行動の倫理的意味を理解しており、映画で最も道徳的に複雑なキャラクターの1人になります。
この役割でデミについて印象的なのは、彼女が大きな劇的な瞬間を必要とせずに彼女の存在を使って注意を命じる方法です。大国の公演(ケビン・スペイシーとジェレミー・アイアンズを含む)が詰め込まれた映画で、デミは自分のものを保持し、より静かで微妙な役割で輝くことができることを証明しています。
Gen Z Viewersのようなショーへ継承または業界、この映画は必見です。それは貪欲、野心、そして生存を把握しており、デミが抑制と強度でマスタークラスを提供しています。サラ・ロバートソンは派手ではないかもしれませんが、彼女は忘れられないものです。
デミ・ムーアが永遠にアイコンである理由
デミのキャリアは、基本的に画期的なパフォーマンスのハイライトリールです。彼女は、性別の規範に挑戦したり、複雑なキャラクターに足を踏み入れたり、頭を揺さぶったりするのではなく、リスクを取ることを恐れませんでした。それは私たち全員が人生でチャネリングするべき大胆不敵なエネルギーです。
彼女の最大のヒットをまだ見ていない場合は、できるだけ早くお気に入りで、大騒ぎしてください。ロマンスからアクション、ドラマまで、デミはそれをすべて手に入れました。
エンターテインメントの新鮮なテイクと、ポップカルチャーを形作る象徴的な星とのつながりを維持するWoke Waves Magazine。 💫
#demimoore #Iconic Rolls #Hollywood Legend #GenzVibes #popculturequeen